“首届柯达伊国际音乐文化学术研讨会”于11月3日至5日在杭州举行。研讨会由浙江音乐学院主办，科研处、国际交流合作处、柯达伊国际音乐文化中心联合承办。大会以“从传统到未来：中西方音乐文化的深度对话与柯达伊教育理念的当代回响”为主题，汇聚了来自中国、匈牙利、瑞士、印度等多国音乐领域的专家学者，共襄学术盛宴。

浙江音乐学院副院长董德君教授致辞。他表示，音乐是跨越国界的语言，是连接心灵的桥梁。柯达伊先生曾说，让音乐属于每一个人。希望通过国际学术平台，深入探讨柯达伊音乐文化思想与中国音乐教育语境的融合路径，推动中华优秀传统音乐文化的创造性转化与创新性发展，让音乐成为推动文明互鉴、民心相通的重要力量。

匈牙利罗兰大学人文学院艺术传播与音乐研究所所长Gábor Bodnár教授通过视频连线致辞，表达了对中心发展的美好祝愿。他表示，柯达伊国际音乐文化中心以曾在我校求学执教的杰出校友、音乐教育家的名字命名，他将匈牙利民族音乐的精髓传递给世界。秉持这一精神的这场学术盛会，是浙音与罗兰大学两校深厚情谊的生动见证。相信这不仅是一次学术的对话，更是中匈两国民族音乐交流互鉴中迈出的坚定步伐。

中国教育学会音乐教育分会理事长蔡梦教授致辞。她说，柯达伊教学法中“让音乐属于每一个人”的崇高理想，与我们“有教无类”的古老智慧深深共鸣。如何让民族音乐血脉，在每一个孩子身上得到传承、焕发新生？这正是我们本次会议的核心使命。我们要在“传承”中夯实根基、在“融合”中开阔视野、在“创新”中开辟未来，培养出既有文化自信、又能理解并尊重世界多元文化的下一代。

在主旨发言中，瑞士日内瓦高等音乐学院Xavier Bouvier教授围绕“声气相通，美美与共：柯达伊、奥尔夫、达尔克罗兹的文化对话”主题展开论述。他以程砚秋等老一辈艺术家与教育家所进行的跨文化教育实践为切入点，生动展现了他们在融合东西方艺术理念、教育方式等方面的早期探索，进而系统阐释了世界三大音乐教学法之间的内在关联与当代价值，层层递进、引人深思，不仅拓宽了学术视野，也为与会学者提供了丰富的思想启迪。

紧随其后的专家研讨环节，由武汉音乐学院音乐教育学院副院长向文教授主持，来自校内外的诸多专家学者围绕“中西方民族音乐遗产的当代价值”“柯达伊音乐创作与音乐学研究”“音乐教育本土化路径”等核心议题展开了多维度、深层次的交流与对话。

在第二天举办的青年学者专题研讨中，同样亮点频现、思想激荡。青年学者们从哲学、历史、民族音乐学、作品分析、音乐表演、音乐教学等视角出发，对音乐教育的理论建构与实践路径提出了富有创见的思考。不仅展现出扎实的学术功底和敏锐的问题意识，更以开阔的国际视野和鲜明的本土情怀，表现出当代中国青年学者的学术活力、创新精神与使命担当，为相关领域研究注入蓬勃的青春力量。

研讨会还设置了匈牙利与印度专家工作坊、中匈音乐家室内乐音乐会等多元环节，形成了理论与实践并重、传统与创新交织的浓厚氛围。

在Gabriella Báródi与Andrea Fehér两位教授联袂呈现的匈牙利音乐教育工作坊中，柯达伊教学法中的柯尔文手势成为贯通东西方音乐语汇的桥梁。她们以匈牙利民谣为内容，通过具象化的手势引导，将抽象音高化为可触的旋律线条，引导学生们在拍手、吟唱与多声部协作中，体味着匈牙利民歌的质朴与深情。“这一场跨文化的音乐对话，不仅是技艺的传授，更是一次心灵的共鸣，让人仿佛置身于多瑙河畔，听见了匈牙利民族血脉中永不褪色的歌谣。”参与大师班的学生表示。

Bivakar Choudhury教授带来的印度塔布拉鼓工作坊同样精彩。他从印度塔布拉鼓的由来讲起——羊皮蒙面、双音变幻，娓娓道出鼓乐与信仰的千年渊源。随后，他讲述了印度音乐中独具魅力的“汀塔拉”节奏，引领学员步入那片色彩斑斓、充满异域风景的韵律秘境。在互动环节，他带领学生尝试击打出陌生却迷人的节拍，仿佛跟随时光的驼铃，踏上了一场穿越丝路的音乐之旅。“这个工作坊像一场文化的探险，让我们在节奏的缝隙中，聆听不一样的东方智慧，感受音乐与天地的共鸣回响。”

经历了一整天繁忙而充实的学术交流后，一场由中国与匈牙利音乐家联袂呈现的交流室内乐音乐会，为与会学者优美诠释了“声气相通，美美与共”的主题内涵。在复调的交织中，柯达伊教学法倡导的“民族音乐作为母语”理念得到了艺术的印证——那些源自泥土的旋律，虽语言各异，却共享着人类情感的共鸣；也让在座学者亲身感受到：当东方遇见西方、当传统邂逅现代，音乐会成为最优雅的桥梁，承载着文明的对话、通往心灵的和鸣。